أسامة الخريجي : الحرية الإبداعية مهمة.. والقصة الحقيقية تحمل مسؤولية أخلاقية .

حين تنتقل قصة واقعية من حياة أصحابها إلى شاشة السينما، تبدأ رحلة أخرى تتجاوز حدود الحكاية إلى أسئلة الفن والأخلاق والحقوق والخصوصية. وهي أسئلة واجهها المخرج السعودي أسامة الخريجي خلال عمله على فيلم «سوار»، المستوحى من قصة حقيقية ارتبطت بعائلة من نجران. عرض الفيلم في حفل افتتاح مؤتمر النقد السينمائي الدولي في نسخته الرابعة، والذي أقيم في جاكس بتنظيم من هيئة الأفلام، وسط حضور من النقاد والباحثين وصنّاع الأفلام والمهتمين بالشأن السينمائي، تحدث الخريجي في المؤتمر عن العلاقة بين المخرج وأصحاب القصة، وحدود الحرية الإبداعية عند التعامل مع الوقائع الإنسانية، وعن أهمية فهم البيئة الثقافية التي تنتمي إليها الشخصيات. كما كشف عن الصعوبات التي واجهت كتابة السيناريو، والقرار الذي اتخذه فريق العمل بإعادة بناء النص وفق أسلوب سردي مختلف قبل انطلاق التصوير بنحو شهر. وعن حساسية الفيلم كونه يستند إلى قصة حقيقية، وكيف تعامل مع حقوق أصحابها ومع المسؤولية الأخلاقية تجاههم، قال الخريجي: أعتقد أن الجانب القانوني مهم، وهناك جانب آخر يتعلق بالمسؤولية تجاه الأشخاص أنفسهم. نحن نتحدث عن عائلة حقيقية، وقد جلست مع الأب في أكثر من جلسة، واستمعت منه إلى القصة، واتفقنا على محددات معينة، وحرصنا على توثيقها في عقد واضح ومفصل. كنت مهتمًا بأن يتضمن العقد التفاصيل الضرورية حتى نتجنب أي إشكالات مستقبلية، والحمد لله كانت الأمور واضحة بين الطرفين، وكانت التجربة مرضية لنا جميعًا. وشرحت لهم منذ البداية أن الفيلم مستوحى من القصة، وأن هناك مساحة للتحويل الفني والدرامي. فمن حقي بصفتي صانع أفلام أن أتناول الأحداث من زوايا مختلفة، وأن أغير بعض المواقف أو أعيد بناءها بما يخدم العمل السينمائي. وقد أبدت العائلة تفهمًا كبيرًا لهذه المسألة، وكان ذلك عاملًا مهمًا في نجاح التجربة. هناك مسؤولية مهنية وأخلاقية ينبغي مراعاتها أثناء الكتابة. فقد تكتب مشهدًا أو موقفًا ينعكس سلبًا على أحد أفراد العائلة، أو يؤثر في أبنائهم، وربما يعرض أحد الأطفال للتنمر في المدرسة. هذه مسائل حساسة، ولذلك من المهم الاستماع إلى أصحاب القصة وفهم مخاوفهم، ومحاولة التعامل معها بوعي ومسؤولية. وفي الوقت نفسه، ينبغي أن يدرك الجميع أن صانع الفيلم يحتاج إلى مساحة إبداعية يستطيع من خلالها تطوير العمل دراميًا. وعن مساحة الحرية الإبداعية في العمل قال: الحرية الإبداعية بالنسبة لي أمر مقدس، وهي من المبادئ الأساسية في عملي، حتى في تعاملي مع المنصات والجهات المختلفة. وأعتقد أن الأطراف التي تتعامل مع صانع الأفلام تقدر هذه المساحة عندما تدرك أنه يمتلك الوعي والمسؤولية، ويعرف حدود ما يمكن أن يقدمه وكيفية التعامل مع الموضوعات الحساسة. استحضار البيئة النجرانية في فيلم «سوار» فرض تحديات ثقافية واجتماعية. وعن تعامل المخرج مع خصوصيتها قال: من الأمور التي ساعدتنا وجود راشد المنجم ضمن فريق الكتابة، فهو من العائلة المرتبطة بالقصة، وقد عاش أحداثها، ولذلك كان قريبًا من تفاصيلها ومن البيئة الاجتماعية التي تنتمي إليها. وجوده خفف جانبًا كبيرًا من المسؤولية الاجتماعية والثقافية، خصوصًا أن الثقافة النجرانية لها خصوصيتها وحساسيتها، وأي خطأ في تمثيل بعض تفاصيلها قد ينعكس على صدقية العمل. وراشد أيضًا فنان درس الكتابة في أمريكا، وهذا الجمع بين معرفته بالبيئة المحلية وخبرته الفنية كان عنصرًا مهمًا في التجربة. وعن التحدي الأكبر الذي واجهه أثناء تحويل القصة الواقعية إلى سيناريو سينمائي، أجاب الخريجي: كان السؤال الذي يشغلني هو كيفية الإمساك بالقصة وإعادة تقديمها من أكثر من وجهة نظر. كنا نفكر في الطريقة التي يمكن أن تتحول بها الحكاية إلى فيلم يحمل الأمل والتشويق، ويحافظ في الوقت نفسه على بعدها الإنساني. كان هذا الجانب من أكثر الأمور التي استغرقت منا التفكير والعمل خلال تطوير السيناريو. حيث مررنا بمحاولات متعددة، وكنا نعمل على تقنية سردية مختلفة تمامًا عن الشكل الذي استقر عليه الفيلم في النهاية. لكنني شعرت بأننا لم نصل بعد إلى النتيجة التي أبحث عنها، رغم الجهود المبذولة والمحاولات المتكررة لتطوير النص. واستفدنا أيضًا من جلسات مع مستشار للسيناريو، وحاولنا الوصول إلى صيغة مناسبة، لكن القناعة النهائية كانت تتجه نحو تغيير طريقة البناء. وتم اتخاذ قرار تغيير البناء السردي قبل التصوير بنحو شهر، قررنا العودة إلى طريقة أكثر كلاسيكية تعتمد على الفصول، بحيث يروي كل فصل جانبًا من القصة من زاوية مختلفة. كان قرارًا مهمًا، خصوصًا أنه جاء بعد مراحل من الكتابة والتطوير، لكنه كان الخيار الذي شعرنا بأنه أكثر ملاءمة لطبيعة الحكاية وللطريقة التي نريد تقديمها بها. وقد وصلنا في النهاية إلى هذه الصيغة التي ظهر بها الفيلم.